Connect with us

Arkitekturë

‘Rinor Design’, studioja e kosovarit me projekte luksoze në New York

Published

on

Gjithçka kishte filluar me dekorimin e një dollapi të vogël librash, pas kësaj hapësirat ishin zgjeruar e kërkonin detajet më të përzgjedhura t’i mbushnin ato. Kështu e kishte filluar punën e tij si dizajner enterieri në New York, Rinor Raqi. E derisa për shumicën angazhimi në një punë të tillë ka ardhë pas shkollimit në një shkollë dizajni, kjo nuk ka ndodhë edhe me artistin nga Kosova.

Raqi shpjegon se duke qenë se e sheh vetën si artist krijues, mënyra më e mirë për ta shprehur kreativitetin e tij ishte zgjedhja e një profesioni të tillë, një punë ku mund të shprehësh gjithë frymëzimin e marrë nga natyra, format e ndryshme e ngjyrat. Gjëra që sipas Rraqit e kishin tërhequr që nga fëmijëria.

“Hapi i parë për mua ishte kur hyra në botën e arkitekturës dhe dizajnimit të orendive dhe në të vërtetë vetëm hyra duke provuar që të sjell visionet e mia në jetë. Kam filluar me një projekt të vogël, si dekorimi i një dollapi të librave dhe prej aty puna u transformua në dekorimin e apartamenteve dhe ndërtesave. Nuk kam qenë kurrë në shkollë për dizajn dhe nuk kam punuar kurrë për ndonjë studio të interierit. Por për disa njerëz, të shkuarit në shkollë të dizajnit apo të bërit praktikë, ndihmon shumë. Është e rëndësishme që të ndërtosh një portfolio para se të punosh me klientë më të mëdhenj”, tregon ai.

Për të gjithë përkushtimin në punë, ai thotë se ka një shpërblim. Përveç kënaqësisë që të sjell fakti i një familjeje që i shijon të gjitha dekoret e shtëpisë, e duke e ditur që është dora jote në çdo detaj e qosh, shprehja e kënaqur e fytyrës nga klientëve të tij është shpërblimi më i bukur.

Por, për të ardhur deri te ky rezultat, Raqi ka disa vështirësi. Fillimisht ndryshimi në matje nga Evropa në Amerikë, mandej ndërlikimet e mundshme gjatë transportimit të mobilieve.

“Çdo projekt ka vështirësitë e tij, por vështirësia personale e imja në fillim, ishte matja sepse janë ndryshe nga matjet ne Europë, por një tjetër që është mjaft e zakonshme dhe të cilën nuk mund ta kontrollosh 100%, janë vonesat e mobilieve të cilat mund të ndryshojnë krejtësisht kornizën e kohës dhe kur importohen mund të dëmtohen përgjatë rrugës dhe duhet të gjesh një mënyrë tjetër që të sjellësh në jetë dizajnin tënd”, tregon ai.

I rritur jashtë Kosovës, i rrethuar nga kultura e pasur e Vjenës, mori gjithë atë që i duhej për të bërë punën e tij më së miri, pas zhvendosjes së tij në New York. Atje puna e tij lulëzoi, duke e bërë faktor në projekte të shumta. Nga të gjitha ato që përfshijnë rrugët më të famshme të New Yorkut ai e veçon njëren.

Çdo projekt e marr me shumë seriozitet po duhet të them se projekti im më i madh ishtë kur përfundova një ndërtesë të tërë në New York afër Times Square, nga kulmi deri tek zemra e ndërtesës, holli i saj“

Studioja e tij “Rinor Desing” dha shumë në projekte të shumta luksoze në gjithë New York-un. Charlie West, New York, NY; Franklin Aven., New York, NY; 90 Morton St., New York, NY; Nomad, New York, NY; Dahlia Upper West Side, New York, NY; The Cereza, New York, NY; The Getty Residences, New York, NY, ishin vetëm disa nga projektet e saj.

 

Dizajneri ka një një këshillë për të gjithë të rinjët që e kanë pasion për këtë fushë, por që mbase nuk do të kenë mundësi të kenë patjetër një zyrë. Për të e rëndësishme është përzgjedhja stilit.

“Besoj që para se të hapni zyrën tuaj, provoni të keni punuar në disa projekte, kështu që mund ta shihni cili është stili juaj i punës dhe a jeni duke e shijuar atë. Është e rëndësishme që të besoni në vizionin tuaj dhe të krijoni stilin tuaj të firmës, kështu ju do të gjeni gjithmonë klientët tuaj, të cilët do të vlerësojnë gjithcka që ju bëni. Gjithashtu nuk ju duhet ta keni një zyrë të madhe në fillim, në kohën tonë, mund të përfundosh shumë punë me një “Mack Book” dhe të shpërndani dizajnet dhe idetë tuaja në internet. Organizimi dhe planifikimi është çelës për çdo zyrë“, thotë Raqi.

Me gjithë se suksesi i tij është i madh, ai ka ende një ëndërr. Kjo ëndërr do të bëhet realitet vetëm kur të krijojë dhe të dizajnojë diçka në vendin tij, që siç thotë ai është shumë i dashur për të. /Ndertimi.info

Arkitekturë

Rikthehet festivali unik i arkitekturës “Hello Wood”

Published

on

Festivali i arkitekturës Hello Wood do të rikthehet në korrik, duke sjellë stilistë, edukatorë, studentë dhe krijues të rinj nga e gjithë bota.

Këtë vit Festivali Hello Wood po zhvendoset në një vend të ri, magjepsës: krateri “post-apokaliptik” i malit Haláp në Hungari.

Në këtë vend frymëzues, pjesëmarrësit do të ndërtojnë për 8 ditë, të cilat do të pasohen nga një festival muzikor dy-ditor i quajtur Kráter. Leksionet nga projektues dhe arkitektë të njohur të ftuar (Karim Rashid, Arthur Mamou-Mani, kolektivi Numen/For Use) do ta pasurojnë programin.

Festivali më unik (e ardhmja) e ndërtimit në Evropë, Samiti Hello Wood Builder, do t’i japë jetë kraterit të bazaltit nga 6 deri më 15 korrik, me gati 20 instalime të përkohshme specifike për vendndodhjen dhe vepra arti tokësore që do të pushtojnë zonën e mëparshme të minierës. Përveç kësaj, do të krijohet një instalacion i ri Hello Wood, një pjesë spektakolare e artit tokësor që do të funksionojë si një hapësirë ​​qendrore ngjarjesh gjatë festivalit.

Festivali Hello Wood është një përvojë unike e komunitetit që shkon përtej kampeve tradicionale verore, duke i ftuar pjesëmarrësit të mësojnë filozofinë e “të mësuarit duke bërë” dhe të krijojnë dhe të mësojnë së bashku. Ai synon të promovojë procesin e ndërtimit si një platformë për diskutim, inovacion dhe shkëmbim njohurish. Hello Wood është një mundësi demokratike për të lidhur breza të ndryshëm, stilistë dhe artistë me prejardhje të ndryshme kulturore, akademike dhe profesionale.

Veprimtaria e këtij viti eksploron lidhjet midis ndërhyrjes dhe natyralitetit, prishjes dhe ndërtimit, dhe rrit ndërgjegjësimin për marrëdhënien njeri-mjedis-e ardhme.

Samiti i Ndërtuesve dhe festivali muzikor Kráter luajnë gjithashtu një rol kyç në rikuperimin e minierës së braktisur të Zalahalap. Në terma afatgjatë, instalacioni, i cili do të përdoret si një skenë dhe hapësirë ​​qendrore ngjarjesh gjatë festivalit, do të bëhet një atraksion turistik për minierën./Media Ndërtimi

Continue Reading

Arkitekturë

Konferenca “Fortifikimet e Bregdetit Mesdhetar”, organizohet në Tiranë

Published

on

Departamenti i Arkitekturës, Fakulteti i Arkitekturës dhe Urbanistikës (DA-FAU) i Universitetit Politeknik të Tiranës do të presë FORTMED 2024, edicionin e shtatë të Konferencës Ndërkombëtare për Fortifikimet e Bregdetit Mesdhetar.

Konferenca do të mbahet më 18, 19 dhe 20 prill 2024.

Gjashtë edicionet e para të Konferencës FORTMED u mbajtën në:

  • 2015 në Instituto Universitario de Restauración del Patrimonio të Universitat Politècnica de València;
  • 2016 në Departamentin e Arkitekturës të Università degli Studi di Firenze;
  • 2017 në Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universitat de Alacant;
  • 2018 në Dipartimento di Architettura e Design of Politecnico di Torino, në Kalanë Valentino;
  • 2021 në Escuela de Estudios Árabes në Granada;
  • 2023 në Departamentin DESTeC të Universitetit të Pizës.

Objektivi kryesor i Konferencës është shkëmbimi i njohurive për një kuptim më të mirë, vlerësim, menaxhim dhe shfrytëzim të Kulturës dhe Trashëgimisë së arkitekturës së fortifikuar që u zhvillua në bregdetin e Mesdheut, duke marrë parasysh edhe fenomenet e ndodhura jashtë shtetit.

FORTMED 2024_Tirana ka karakter ndërdisiplinor, ku do të marrin pjesë arkitektë, inxhinierë, arkeologë, historianë, gjeografë, hartografë, menaxherë të trashëgimisë kulturore, profesionistë të sektorit turistik, ekspertë të restaurimit-konservimit dhe promovimit të trashëgimisë kulturore. Ideja është të ofrojmë pamje më gjithëpërfshirëse, reale dhe më të përditësuara, duke na çuar në nivelin më të lartë të hetimeve mbi këtë temë në shekullin e 21-të.

Gjuha zyrtare e Konferencës është anglishtja, por mund të përdoren edhe spanjishtja dhe italishtja, si për punimet ashtu edhe për prezantimet gojore.

Ju mund të merrni informacion të detajuar duke vizituar faqen e internetit të konferencës https://www.fortmed.eu/ e disponueshme në tre gjuhë: anglisht, spanjisht dhe italisht.

Për çdo informacion ose dyshim tjetër, mos hezitoni të dërgoni një e-mail në tirana@fortmed.eu

Ju presim në Tiranë në datat 18, 19 dhe 20 Prill 2024 për Konferencën Ndërkombëtare FORTMED 2024_Tirana, të sigurt që Konferenca do të jetë rasti për një shkëmbim interesant njohurish, kërkimesh dhe eksperiencash mbi trashëgiminë e fortifikimeve./Media Ndërtimi

Continue Reading

Arkitekturë

Bienalja e Arkitekturës së Çikagos shpall listën e pjesëmarrësve për edicionin e saj të 5-të

Published

on

Edicioni i pestë i Bienales së Arkitekturës së Çikagos sapo shpalli listën e pjesëmarrësve. Nën drejtimin artistik të Muzeut Floating, një kolektiv artistësh, stilistësh, poetësh dhe edukatorësh të përqendruar në ndërtimin e lidhjeve midis artit, komunitetit, arkitekturës, infrastrukturës dhe institucioneve publike, CAB 5 do të prezantohet në vende të shumta në të gjithë qytetin. “Kjo është një provë” do të fokusohet në komunitetin dhe aspektet e lidhura me procesin e arkitekturës, duke theksuar se si ajo ndihmon në përmirësimin e jetës urbane dhe nxitjen e përgjegjësisë komunale. Pjesëmarrësit, të zgjedhur nga Muzeu Floating, do të shikojnë sfidat globale mjedisore, politike dhe ekonomike duke trajtuar rrethanat lokale.

Qëllimi i më shumë se 100 aktivizimeve të CAB 5, duke përfshirë instalimet dhe performancat, është që t’i shtyjë njerëzit të mendojnë se si shoqëria ndikohet nga infrastruktura fizike, historia shoqërore, dizajni estetik dhe hapësinor.

Bienalja e Arkitekturës së Çikagos është një organizatë jofitimprurëse që synon të bashkojë njerëz nga e gjithë bota për të eksploruar ide novatore dhe për të imagjinuar dhe formësuar kolektivisht të ardhmen e dizajnit. Ekspozita do të hapet më 21 shtator 2023 dhe do të jetë e hapur deri më 2 janar 2024, duke përfshirë vende të ndryshme në të gjithë zonën metropolitane të Çikagos.

Mbi 70 praktikues krijues, duke përfshirë artistë, arkitektë, stilistë dhe interpretues, do të paraqiten në këtë ekspozitë në mbarë qytetin.

Sebastián Bravo drejton Oficina Bravo, një praktikë arkitekturore e themeluar në Santiago de Kili që ka zhvilluar projekte me një strategji të qartë: të kontribuojë në qytet duke përdorur në mënyrë efikase burimet arkitekturore, ekonomike dhe konstruktive nëpërmjet rinovimit dhe rimodelimit. Ndër projektet e tyre janë hapësira që ndërveprojnë haptazi me kontekstin imediat, duke përfshirë vepra me vlerë trashëgimore, administrative dhe rezidenciale si Casa Compañía dhe Zyra e Zagrebit, si dhe një seri e madhe hapësirash gastronomike dhe tregtare si Felix Café dhe Apolo Helados.

Për shkak të procesit të saj të projektimit dhe aftësisë së saj për të transformuar dhe restauruar hapësirat, Oficina Bravo u zgjodh nga ArchDaily si një nga praktikat e reja më të mira arkitekturore të vitit 2023. Ata i kushtojnë rëndësi të bisedojnë me klientët, t’i kuptojnë dhe t’i përfshijnë në proces. Kjo, thonë ata, është e vetmja gjë që siguron që idetë pas projektit të mbijetojnë me dinjitet.

Ne kemi përzgjedhur shtatë dyqane kafeje dhe akulloresh në Santiago që janë projektuar nga Oficina Bravo, ndërsa kemi zhvilluar edhe një intervistë për t’u njohur me frymëzimet e tyre, metodat e punës dhe projektet e ardhshme. Rezultati është një udhëzues i vërtetë ditor për ju që të shijoni punën e tyre, procesin e tyre të projektimit dhe një filxhan kafe të mirë./Media Ndërtimi

Continue Reading

Trending