Connect with us

Arkitekturë

Boston Review: A ishte arkitektura më e mirë gjatë socializmit?

Published

on

Lufta midis kapitalizmit dhe socializmit është luftuar jo vetëm në terrenin ideologjik të politikës dhe ekonomisë, por edhe në fushën e jetës dhe kulturës së përditshme. Një libër i dalë së fundi nga një antropolog, për shembull, përcakton se pse gratë kanë seks më të mirë nën socializëm. A ishte edhe arkitektura më e mirë nën socializëm? Nëse ekziston një tendencë e disave që i quajnë të gjitha si të njollosura, ekziston një impuls i kundërt midis ithtarëve të socializmit për ta mbushur atë me lëvdata, teksa ofron vetëm qortime për shoqëritë që i dhanë jetë atij.

Një vlerësim shumë më i gjerë ishte kohët e fundit në ofertë në një ekspozitë të mrekullueshme mbi arkitekturën jugosllave të pasluftës në Muzeun e Artit Modern (MoMA) në New York. Siguria e një frazë si “Drejt një utopie të beotnit”, në fund të fundit, është se qëllimi nuk u arrit kurrë. Mosarritja mund të shkaktojë një drithërim ose më keq, pasi të gjithë e dimë se sa keq mbaroi kjo përpjekje – dhe jo vetëm për ndërtesat. Megjithatë, shumë nga reliket e asaj përpjekjeje masive dhe në fund të gabuar për të ndërtuar utopi, janë akoma me ne, të mposhtura nga lufta dhe neglizhenca, monumente për eksperimente sociale si dhe tragjedi sociale. Ato bëjnë thirrje për vlerësim dhe një kuptim më të mirë të konceptimit të tyre.

Ekspozita, e cila u mbyll në janar, nuk ishte ishull. Arkitektura e Bllokut Lindor kohët e fundit ka shijuar një “boom” të artikujve, të kryesuar së pari nga vëllimet e fotografive që kapin pamjet surrealiste dhe së fundmi të nxitura nga një interes i ringjallur për socializmin në Perëndim. Ndërtimet “kozmike” të komunizmit, të fotografuara, të botuara për herë të parë në vitin 2011 dhe të ribotuara këtë muaj nga shtypi i njohur për art “Taschen”, është një titull evokues, por tipik, i përbërë nga fotografi të Frédéric Chaubin, nga ato që titulli i quan “format spektakolare dhe estetika austere” e arkitekturës “ekstreme” në vitet e fundit të BRSS-së. Këto vëllime fotografike kanë tendencë të përqendrohen në qëndrime kureshtare dhe theksojnë cilësinë fantazmë të strukturave “totalitare” që kanë mbijetuar në shtetet që i kanë “lindur” ato. Ato janë të bukura, pa diskutim. Librat e mëpasshëm kanë qenë më gjithëpërfshirës, ​​me një raport tekstual bashkë me foto. Punë e shkëlqyeshme është bërë për të tilla si arkitektura e republikave sovjetike jo-ruse, dhe udhëtimet magjepsëse të Owen Hatherley, të cilat shfaqin aventura përtej ndërtesave individuale.

Shumica e librave për arkitekturën në Shtetet e Bashkuara nuk kanë të bëjnë me nivele të ndara. Kjo i lë lexuesit me një pamje jo të plotë të gamës së gjerë dhe domethënies së prodhimeve arkitektonike të regjimit komunist më të gjerë në historinë e botës.

Jugosllavia ofron një rrugë ndriçuese dhe të freskët për të kaluarën socialiste, që nga fillimi i saj në vitin 1918, ajo zuri një vend duke zgjedhë popuj të ndryshëm, sllovenë, kroatë, serbë, ndër të tjerë. Ekspozita e MoMA-s përfshin pak a shumë të njejtat vite të sundimit të Josip Broz Titos, udhëheqësit partizan më të suksesshëm të Luftës së Dytë Botërore, një komunist që zhvilloi luftime në shkallë të gjerë kundër Bllokut tre-palësh për vite me radhë.

Në epokën e menjëhershme të pasluftës Tito hyri në marrëveshje të ngushtë me Bllokun Lindor, megjithatë ai me vendosmëri u prish me Stalinin dhe u përjashtua nga Partia Komuniste, dhe prej vitit 1949 Jugosllavia tanimë po pranonte ndihmë nga perëndimi. Marrëdhëniet e saj me bllokun sovjetik u përmirësuan përsëri pas vdekjes së Stalinit në 1953, por në dekadat vijuese – deri në shpërbërjen e saj me fillimin e luftërave jugosllave të 1991, vendi ndoqi një rrugë të veçantë brenda radhëve të shteteve komuniste. Ajo mbeti vërtet e pavarur nga diktatet e partisë, të lidhura mjaft ngushtë me botën perëndimore, dhe rrjedhimisht brenda sferës së Lëvizjes së pa-bashkuar, ai grup gjeografikisht i shpërndarë i themeluar në vitin 1961 në Beograd, duke “thurur” së bashku Indonezinë, Indinë, Egjiptin dhe Ganën.

Këto lidhje janë një produkt jo me interes natyror kulturor ose material, por i urgjencës politike të Luftës së Ftohtë. Ato rezultuan megjithatë në shkëmbim real dhe, për më tepër, pikë e vërtetë ndërtimi. Ky konfigurim i ndryshëm i lidhjeve ndihmoi në prodhimin e një larmie mahnitëse të arkitekturës. Ndarja e Titos me Stalinin, reputacioni i tij si njeriu që nuk qëndroi prapa por e kundërshtoi Perden e Hekurt, ka prirur të errësojë autoritarizmin e tij. Megjithatë, Jugosllavia bëri një rrugë unike, me më shumë liri sesa në Bllokun Lindor dhe me ndërtime që shmangnin pjesën më të madhe të monotonisë së parafabrikuar të botës komuniste.

Nga të gjitha shtetet komuniste, hapësira midis ndërtesave tipike dhe atyre të jashtëzakonshme ishte mbase më e ngushta në Jugosllavi. Vendi gëzonte një numër jashtëzakonisht të madh të talentëve unik dhe standardeve shumë të ndryshme të ndërtimit në masë. Kjo gjendje e pasqyronte pjesërisht federalizmin relativisht të fortë të shtetit Jugosllav: nëse binte liria demokratike, ajo megjithatë siguronte autonomi të konsiderueshme në shumë sfera, përfshirë arkitekturën. Ndërtesat ishin dhe janë një përzierje vërtet e jashtëzakonshme ndikimi dhe frymëzimi. Nëse ato janë ndryshuar më pas dhe në disa raste janë bombarduar në mes të shpërbërjes së shtetit, ato nuk janë harruar plotësisht. Diversiteti i tyre i madh ka qenë një ndihmë për publicitetin e tyre të lehtë. Siç tha një nga kuratorët, Vladimir Kulić, në një opinion për ekspozitën, “Sido që të dëshironi ta emëroni, diçka nuk përshtatet”.

Modernizmi dallues që zuri rrënjë në Jugosllavi në këtë periudhë sigurisht u ndihmua nga hapja më e madhe e shtetit ndaj ndikimit ndërkombëtar pas vitit 1948. Por kjo dukuri nuk nuk ishte aq politikë tregtare sa ishte nga “talentët e shtëpisë”. Modernizmi rigjallëroi një tendencë që kishte lulëzuar në Jugosllavinë e mes-luftës, ashtu si kishte lulëzuar në Turqi, Çekosllovaki dhe shumë shtete të tjera moderne të formuara pas Luftës së Parë Botërore.

Shembujt më të quditshëm të shpikur të arkitekturës Jugosllave shpesh karakterizohen nga shkrimtarët perëndimorë si epokë alienësh apo hapësire. Shumë vepra të tjera në këtë ekspozitë janë çuditërisht të pazakonta.

Por në vend që t’i quajmë këto ndërtesa të çuditshme, ne mund t’a quajmë veten tonë jo-ambicioz, që dështon për të shfrytëzuar potencialin e plotë të materialeve që tregojnë shembujt jugosllavë, të cilët kanë një shkallë të jashtëzakonshme të eksperimentimit. Ndër inovacionet strukturore më mbresëlënëse të vendit është një kupolë në Panairin e Beogradit, kupola më e madhe në botë deri në vitin 1963 (dhe më e madhja e Evropës deri më sot), por ende mbetet më e madhja në botë e bërë posaçërisht prej betoni. Gama e punës në këtë ekspozitë tregon me elokuencë potencialin ekspresiv të betonit, me një gamë të plotë konzolla absurde dhe diagonale, kthesa dhe dekorime. Disa nga këta elementë janë shembuj të librave shkollorë të qartësisë strukturore moderne, por të tjerët janë të dekoruar në mënyrë absurde.

Titulli i parë i ekspozitës vuri në dukje se kjo trashëgimi jugosllave “tregon potencialin e arkitekturës për angazhim shoqëror dhe transformim në mënyra që kanë rëndësi të vazhdueshme edhe sot.” Është e dobishme të mendoni se si jugosllavia e bëri këtë në kontekstin e debateve që po bëhen së fundi për karakterin e ambientit të ndërtuar të botës komuniste. Jugosllavia ka të ngjarë të trajtohet pak më me butësi, megjithatë duket një shembull shumë më i dobishëm se pjesa tjetër e shteteve të kaluara komuniste. Është gjithashtu një vend më i ndërlikuar, arkitektura e të cilit përfshiu një numër të madh të strukturave tregtare, të synuara si për popullsinë e saj të madhe turistike ashtu edhe në tregun e brendshëm, një sistem të konsiderueshëm të ndërtimit të pavarur të shtëpive ashtu edhe në mënyrë të konsiderueshme më pak standardizim sesa shumica e bllokut Sovjetik.

Ishte, siç shkruan Kulić, një “kulturë e gjallë arkitekturore e pakalueshme ndaj parullave të thjeshta ideologjike”.

 

Arkitekturë

Çfarë është arkitektura kinetike?

Published

on

Dizajni kinetik është bërë një pjesë thelbësore e zhvillimit arkitektonik, nga shpikja e urave të lëvizshme në Egjiptin e lashtë deri te dhomat rrotulluese në shtëpinë e Sharifi-ha. Megjithatë, si arritëm nga kjo në këtë? Për të kuptuar konceptin e arkitekturës kinetike, le të hedhim një vështrim më të thellë në origjinën e saj.

“Kinetic” rrjedh nga fjala greke kinētikos, që do të thotë “lidhur me lëvizjen muskulare”, ndërsa përkufizimi arkitektonik është koncepti “lejimi i pjesëve të një strukture të lëvizin, pa zvogëluar integritetin strukturor”. me fjalë të tjera, është arkitekturë në formën e një trupi në lëvizje.

Një nga format më të hershme të arkitekturës kinetike është tenda e beduinëve, e përdorur në Afrikën e lashtë. Kjo strukturë elastike ftohëse është e adaptueshme ndaj klimës së shkretëtirës dhe urës së lëvizshme, një mekanizëm mbrojtës i zhvilluar në Egjipt dhe më vonë i përdorur zakonisht në shekullin e 15-të.

Megjithatë, arkitektët filluan të pranojnë konceptin e Arkitekturës Kinetike vetëm në fillim të shekullit të 20-të. Shembuj janë vizatimet e Yakov Chernikhov në Fantazitë arkitekturore dhe koncepti i pandërtuar i Thomas Gaynor për Ndërtesën Rotary në 1908, megjithatë këto botime ishin ende thjesht teorike.

Një projekt që u ndërtua ishte Villa Girasole nga inxhinieri i Marinës Angelo Invernizzi. E ndërtuar në vitin 1935, ajo është një shtëpi rrotulluese që ndjek lëvizjen e diellit për të maksimizuar nxehtësinë dhe dritën në brendësi. Girasole, e cila në italisht përkthehet në Luledielli, ndodhet në një bazë rrethore me diametër 44 metra dhe është një vepër e jashtëzakonshme arkitekturore e ndërtuar gjatë epokave të arkitekturës funksionaliste dhe futuriste.

Më vonë në shekullin e 20-të, arkitektët e zhvendosën fokusin e tyre në arkitekturën kinetike. Teori të tilla si Manifesti i Arkitekturës Mobile të Yona Friedman dhe Planifikimi Hapësinor i Qytetit, Pallati i Argëtimit të Cedric Price dhe Qyteti Plug-in i Peter Cooke u botuan. Megjithatë koncepti i arkitekturës kinetike u prezantua për herë të parë në vitin 1970 nga William Zuk, i cili botoi librin Kinetic Architecture. Kjo tërhoqi më tej interesin për konceptin kinetik ndërsa u zhvilluan shkenca kompjuterike dhe teknologjitë e ndërtimit.

Shembuj të tjerë përfshijnë shtëpinë Sharifi-Ha, e cila siguron vëllime banimi që rrotullohen për t’u kthyer në tarraca në verë dhe mbyllen në dimër, dhe Muzeu i Artit Milwaukee, me mburojën e tij të lëvizshme të diellit, i përbërë nga 72 pendë çeliku që palosen dhe shpalosen. sipas kohës së ditës, dhe Kulla Al Bahar, me një fasadë që ndjek lëvizjen e diellit për të çuar panelet e tekstilit me fije qelqi në formë ylli të hapen dhe mbyllen, duke mbrojtur banorët nga nxehtësia dhe shkëlqimi diellor.

Ka shumë shembuj të tjerë që shfaqin mundësitë e pafundme të arkitekturës kinetike, por në fund të fundit, dizajni kinetik ka ndikuar në ndërtesa në parametra të tillë si koha, moti, energjia dhe nevojat njerëzore që nuk janë statike, por më tepër dinamike. Si rezultat, dizajni kinetik i lejon ndërtesat të zhvillojnë sisteme komplekse që u përgjigjen nevojave të tyre të veçanta./Media Ndërtimi

Continue Reading

Arkitekturë

Rizhvillimi “i shëmtuar” në Liverpool, fiton çmimin për ndërtesën më të keqe të Britanisë

Published

on

Rizhvillimi i Lime Street në Liverpool nga studio britanike Broadway Malyan është emëruar ndërtesa e re më e keqe në vend në Kupën Carbuncle të këtij viti.

Organizuar nga revista e Mbretërisë së Bashkuar The Fence, gjyqtarët zgjodhën rizhvillimin e Lime Street si “ndërtesën e re shumë të keqe në Britani”, që kur konkursi u zhvillua për herë të fundit në 2018.

“Që nga shikimi i parë, dy nga paneli ynë e kishin këtë si përzgjedhjen e tyre numër një, dhe ndërsa lista e gjatë u ngushtua në një listë të ngushtë, kjo pjesë e tmerrshme e fatkeqësisë arkitekturore vazhdoi të qëndronte jashtë,” tha The Fence në njoftimin e çmimit.

Përfunduar në vitin 2019, dizajni i rizhvillimit të Broadway Malyan përmban panele metalike të gdhendura që përfshijnë një fasadë të rrugës që çon nga stacioni i trenit Liverpool Lime Street.

Panelet e gdhendura përshkruajnë ndërtesat shekullore që u shkatërruan për t’i hapur rrugë rizhvillimit, i cili tani përmban një hotel dhe strehim studentësh.

I ringjallur nga The Fence për vitin 2024, Carbuncle Cup synon të identifikojë ndërtesat më të këqija të Mbretërisë së Bashkuar. Ajo u drejtua çdo vit midis 2006 dhe 2018 nga revista e arkitekturës Building Design (BD)./Media Ndërtimi

Continue Reading

Arkitekturë

Arkitektura e kontrollit: Peizazhet e çuditshme postmoderne të Koresë së Veriut

Published

on

Rrokaqiejt postmodern bashkëjetojnë me monumente socialiste në shtetin e izoluar. Shumë prej fotografive janë të publikuara nga Agjencia Qendrore Koreane e Lajmeve dhe nuk kanë datë se kur janë bërë.

Ndërtesat e larta e shumëngjyrëshe shihen përreth një monumenti të vjetër në Phenian në Korenë e Veriut, 11 shtator 2018, shkruan Radio Evropa e Lirë.

Pamje gjatë natës e distriktit Songhua në lindje të Phenianit, në Korenë e Veriut. Fotoja është publikuar nga Agjencia Qendrore Koreane e Lajmeve (KCNA), por nuk ka datë se kur është bërë.

Udhëheqësi i Koresë së Veriut, Kim Jong Un, gjatë një vizite në një zonë të zhvilluar banimi në rrethin Huaseong në Korenë e Veriut, në këtë foto të publikuar më 6 prill 2024 nga Agjencia Qendrore Koreane e Lajmeve, KCNA.

Pamje e përgjithshme gjatë ceremonisë së hapjes së Fermës së Serës Ryonpho për të shënuar përvjetorin e themelimit të Partisë së Punëtorëve në pushtet, në Korenë e Veriut, në këtë foto pa datë, e cila u publikua më 11 tetor 2022 nga KCNA-ja./Media Ndërtimi

Continue Reading

Trending